enrique morente, federico garcía lorca y leonard cohen

Enrique Morente (Albaicín, 1942), de los más importantes en el cante flamenco, ligado al cante tradicional, pero también con una mirada amplia a otras formas creativas y a relacionar la música con la poesía.

Esta grabación, concretamente, realizada en 1996 con Lagartija Nick, un grupo de rock de estilo trash, marca un hito importante, especialmente porque son poemas de Federico García Lorca que fueron traducidos y musicalizados por el escritor y músico Leonard Cohen (Montreal, 1934).

Más adelante seguiré subiendo otros temas del mismo album.



Pequeño Vals Vienés (*)
Federico García Lorca

En Viena hay diez muchachas,
un hombro donde solloza la muerte
y un bosque de palomas disecadas.
Hay un fragmento de la mañana
en el museo de la escarcha.
Hay un salón con mil ventanas.
¡Ay, ay, ay, ay!
Toma este vals, este vals,
este vals con la boca cerrada.

En Viena hay cuatro espejos
donde juegan tu boca y los ecos.
Hay una muerte para piano
que pinta de azul a los muchachos.
Hay mendigos por los tejados,
hay frescas guirnaldas de llanto.
¡Ay, ay, ay, ay!
Toma este vals, este vals,
este vals que se muere en mis brazos.

Este vals, este vals, este vals, este vals,
de sí, de muerte y de coñac,
que moja su cola en el mar.
Porque te quiero, te quiero amor mío,
en el desván donde juegan los niños,
soñando viejas luces de Hungría
por los rumores de la tarde tibia,
viendo ovejas y lirios de nieve
por el silencio oscuro de tu frente.
¡Ay, ay, ay, ay!
Toma este vals, este vals,
este vals de quebrada cintura.

Este vals, este vals, este vals, este vals,
de sí, de muerte y de coñac,
que moja su cola en el mar.

En Viena bailaré contigo
con un disfraz que tenga cabeza de río.
¡Mira qué orillas tengo de jacintos!
Dejaré mi boca entre tus piernas,
mi alma en fotografías y azucenas,
y en las ondas oscuras de tu andar.
Quiero amor mío, amor mío, dejar
violín y sepulcro, las cintas del vals.
Quiero amor mío, amor mío, dejar
violín y sepulcro, las cintas del vals.
¡Ay, ay, ay, ay!
Toma este vals, este vals,
este vals del "te quiero siempre".

Este vals, este vals, este vals, este vals,
de sí, de muerte y de coñac,
que moja su cola en el mar.

Este vals, este vals, este vals, este vals,
de sí, de muerte y de coñac,
que moja su cola en el mar.

Porque te quiero, te quiero amor mío,
en el desván donde juegan los niños,
soñando viejas luces de Hungría
por los rumores de la tarde tibia ...


(*) Leonard Cohen tradujo esta letra al inglés para musicalizarlo con ritmo de vals


First we take Manhattan
Leonard Cohen

They sentenced me to twenty years of boredom
For trying to change the system from within
I’m coming now I’m coming to reward them
First we take Manhattan, then we take Berlin

I’m guided by a signal in the heavens
I’m guided by this birthmark on my skin
I’m guided by the beauty of our weapons
First we take Manhattan, then we take Berlin

I’d really like to live beside you, baby
I love your body and your spirit and your clothes
But you see that line there moving through the station?
I told you I told you I told you I was one of those

You loved me as a loser
But now you’re worried that I just might win
You know the way to stop me
But you don’t have the discipline
How many nights I prayed for this: to let my work begin
First we take Manhattan, then we take Berlin

I don’t like your fashion business, mister
And I don’t like these drugs that keep you thin
I don’t like what happened to your sister
First we take Manhattan, then we take Berlin

And thank you for those items that you sent me
The monkey and the plywood violin
I practiced every night and now I’m ready
First we take Manhattan, then we take Berlin

Remember me, I used to live for music
Remember me, I brought your groceries in
It’s Father’s Day and everybody’s wounded
First we take Manhattan, then we take Berlin

Manhattan
(traducción)

Me condenaron a veinte años de hastío
por intentar cambiar el sistema desde dentro.
Ahora vengo a desquitarme,
primero conquistaremos Manhattan,
después conquistaremos Berlín.

Me guía una señal en los cielos,
me guía una marca de mi piel,
me guía la belleza en nuestras armas,
primero conquistaremos Manhattan,
después conquistaremos Berlín.

Quisiera estar siempre contigo.
Me gusta tu cuerpo, tu espíritu y tu ropa,
pero ¿ves esa fila que avanza en la estación?
Te dije, ya te dije,
que yo, ay que yo era uno de ellos.

Me amaste como perdedor
y te preocupa que pueda vencer.
Sabes cómo detenerme
y no me sabes tú comprender.
¿Cuántas veces recé para yo volver a empezar?

Pimero conquistaremos Manhattan,
después conquistaremos Berlín.

Recuerda que yo vivía para la música,
recuerda que de mí te mantenías.
Hoy es el día del padre y estamos heridos,
después conquistaremos Berlín.

Quisiera estar siempre contigo.
Me gusta tu cuerpo, tu espíritu y tu ropa,
pero ¿ves esa fila que avanza en la estación?
Te dije, ya te dije,
que yo, ay que yo era uno de ellos



La Aurora de Nueva York
Federico García Lorca

La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de. cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.

La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.

La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible.
A veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.

Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habrá paraíso ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.

La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
Por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.

Ciudad sin sueño
(Nocturno del Brooklyn Bridge)
Federico García Lorca

No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie.
No duerme nadie.
Las criaturas de la luna huelen y rondan sus cabañas.
Vendrán las iguanas vivas a morder a los hombres que no sueñan
y el que huye con el corazón roto encontrará por las esquinas
al increíble cocodrilo quieto bajo la tierna protesta de los astros.

No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie.
No duerme nadie.
Hay un muerto en el cementerio más lejano
que se queja tres años
porque tiene un paisaje seco en la rodilla;
y el niño que enterraron esta mañana lloraba tanto
que hubo necesidad de llamar a los perros para que callase.

No es sueño la vida. ¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta!
Nos caemos por las escaleras para comer la tierra húmeda
o subimos al filo de la nieve con el coro de las dalias muertas.
Pero no hay olvido, ni sueño:
carne viva. Los besos atan las bocas
en una maraña de venas recientes
y al que le duele su dolor le dolerá sin descanso
y al que teme la muerte la llevará sobre sus hombros.

Un día
los caballos vivirán en las tabernas
las hormigas furiosas
atacarán los cielos amarillos que se refugian en los ojos de las vacas.
Otro día
veremos la resurrección de las mariposas disecadas
y aún andando por un paisaje de esponjas grises y barcos mudos
veremos brillar nuestro anillo y manar rosas de nuestra lengua.
¡Alerta! ¡Alerta! ¡Alerta!
A los que guardan todavía huellas de zarpa y aguacero,
a aquel muchacho que llora porque no sabe la invención deí puente
o a aquel muerto que ya no tiene más que la cabeza y un zapato,
hay que llevarlos al muro donde iguanas y sierpes esperan,
donde espera la dentadura del oso,
donde espera la mano momificada del niño
y la piel del camello se eriza con un violento escalofrío azul.

No duerme nadie por el cielo. Nadie, nadie.
No duerme nadie.
Pero si alguien cierra los ojos,
¡azotadlo, hijos míos, azotadlo!
Haya un panorama de ojos abiertos
y amargas llagas encendidas.
No duerme nadie por el mundo. Nadie, nadie.
Ya lo he dicho.
No duerme nadie.
Pero si alguien tiene por la noche exceso de musgo en las sienes,
abrid los escotillones para que vea bajo la luna
las copas falsas, el veneno y la calavera de los teatros.

Omega
(Poema para los muertos)

Como la noche es interminable
cuando se apoya en los enfermos.
Y hay barcos que buscan ser mirados
para poder hundirse tranquilos,
para poder hundirse tranquilos,
para poder hundirse tranquilos.

Si cada aldea tuviera una sirena
mi corazón tendría la forma de un zapato

No solloces, silencio,
que no nos sientan, que no nos sientan.
Tengo un guante de mercurio
y otro de seda, y otro de seda.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta.

Yo me cortaré la mano, me cortaré la mano derecha.
Tengo un guante de mercurio,
de mercurio y otro de seda.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta,
al abrirse la gran puerta.

Aqueos los golpes,
aqueos por Dios,
que se le arrancan las alas,
que se le arrancan las alas,
de fatiga, las alas,
las alas a mi corazón.

Como doblaron las campanas ...

No solloces, silencio,
que no nos sientan, que no nos sientan.
Tengo un guante de mercurio
y otro de seda, y otro de seda.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta.

¡Las hierbas!
¡Las hierbas!

Tú vienes vendiendo flores,
tú vienes vendiendo flores,
las tuyas son amarillas,
las mías de tos colores.

Tú vienes vendiendo flores,
tú vienes vendiendo flores,
las tuyas son amarillas,
las mías de tos colores.

No solloces, silencio,
silencio que no nos sientan.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta.

No solloces, silencio,
silencio que no nos sientan.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta.

No solloces, silencio,
silencio que no nos sientan.
Se cayeron las estatuas
al abrirse la gran puerta.

carmen silva: acto de homenaje

la idea del homenaje muy clara y definida: muchos actores para una sóla espectadora, la Carmen.

Una cámara registraba todo cuando suecedía en el teatro del SIDARTE (Sindicato de Actores de Chile), una cámara que, en el momento, representaba a la Carmen pero que una vez terminado y editado se convertiría en la ventanita por la que ella iba a ser la espectadora.

Y empezó el acto con el maestro de ceremonia pidiendo que NO se apaguen los celulares, sino que al contrario se los encienda para que en la oscuridad las lucecitas lleven el ritmo de "Les Toreadores" de la Opera Carmen.

Luego, en una pantalla se proyectaron, con un fondo musical, imágenes de sus cuadros intervenidas con tomas de ella riendo, hablando. canto, baile, actuación y palabras cargadas de cariño, de recuerdos, impresiones y sensaciones que recorrieron su vida de pintora, de artista, de mujer consecuente y política.

Los actores-amigos, provenientes de esos distintos "mundos", se hicieron presentes con sus palabras. Del mundo del arte, del político, del barrio y la junta de vecinos, su familia, todos hablándole a ella, diciéndole cuanto la queremos, cuanto necesitamos de esa energía desbordante y de su alegría.

Niños y viejos. Gente que militó con ella durante la UP, gente que la conoció durante el exilio en el Ecuador, aquellos con los que emprende tareas en el día a día en el barrio. Todos diciéndole lo importante que es que salga adelante, que supere a la enfermedad, que vuelva porque hace falta

Fue un acto alegre y con momentos simpáticos, como cuando alguien se olvidaba de presentar al que seguía y entonces venía la órden "corten!" y se grababa nuevamente la escena.

Fue hermoso el homenaje de anoche. Hermoso por la fuerza, la energía y sobretodo el cariño que se le entregó a la Carmen...a la Carmen Silva.


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Carta a la Carmen

Mi querida Carmen, en estos días difíciles para ti son muchas las cosas en las que he pensado y recordado pero hay una que me ronda especialmente, que tiene que ver con tu corazón grande y es por eso que te pregunto ¿cuántos hijos e hijas has tenido? Y no por que lo sepas, sino todo lo contrario. No hablo de los tuyos propios, sino de todos los que has llamado hijo o hija y que te hemos asumido como madre. Aun me ronda la idea sobre si ese ser mamá de eternos brazos abiertos tiene que ver con la pérdida de la tuya cuando eras una niña.

¿Te acuerdas hace unos días, les contabas a mis hijas que nos conocimos cuando yo tenía casi la edad de la pequeña y tú casi la misma que tengo ahora?

Vivías con la Carmencita de entonces, la Carmen de ahora, en la Carvajal, a pocas cuadras, cinco exactamente, las tenía contadas, tu más hacia La Gasca, yo hacia el norte. Después te fuiste cuesta arriba, a la Obispo Díaz de la Madrid, pomposo nombre, como calle de pintora y lo primero que se veía en la entrada de tu departamento era ese inmenso cuadro de “La exiliada”. Y parece que te gustaban las alturas, porque el taller donde hacías las clases, era más arriba todavía, encaramada en las faldas mismas del Pichincha, curiosamente, al lado de la Policía.

Andabas de tacos por Quito, a pesar de las cuestas, con tu eterno pelo negro y con minifalda. Ellos, los hombres, siempre te miraban y seguían tu andar, era algo normal como lo era cuando alguna cara de seductor se transformaba en asombro y luego admiración al escucharte hablar. Andabas primero con tu hija, luego con la Natalia y más tarde con el “gordo” que ahora se llama Jorge.

Siempre has sabido combinar armónicamente el arte con la política. La primera vez que te vi fue en algún acto de solidaridad con Chile. Ahí supe que habías llegado unos tres o cuatro años antes, en el 73. Que hacías clases en la Escuela de Teatro de la Universidad Central. Pasaron por tus clases Jaime Zapata, Marcelo Vásconez, Marcelo Aguirre…tantos, que aprendieron-aprendimos de ti lo más básico, que si no se sabe dibujar no se puede pintar.

Tu primer barrio La Floresta. A tu casa llegaban muchos. Tu, la mamá que recibía, que acogía, que guiaba y enseñaba. La mamá de la Carmencita, la mamá de todos. La pintora, la lectora, la que escribe, la artista, la actriz de la Opera de los Tres Centavos, la política, la mujer presente y solidaria no sólo con tu país en dictadura, sino con Nicaragua, El Salvador, Guatemala…ahí estabas, sigues estando.

Pero ese tiempo pasado de las palabras es presente, porque si bien ya no recibes a los que llegan en tu casa, sigues acogiendo a esos exiliados de la vida que deambulan por tu barrio. Y se te pierden y les buscas. Y les dibujas y les pintas. Y sabes cada nombre, cada historia igual que en Quito, como en el Valle del Chota, en medio de la aridez salpicada de casas donde enseñabas y donde tanto te siguen queriendo.

Por eso te escriben los amigos. Raúl Pérez Torres que te dice “Tienes que saber que aquí en el Ecuador dejaste una huella imborrable entre los artistas y escritores de nuestra Patria. Esa huella yo la tengo marcada en mi corazón y por eso te envío mi energía y mi amor para que todo salga como una vida revolucionaria se merece. Un beso en nombre de la Sociedad Ecuatoriana de Escritores y de todos los pintores a los que enseñaste magia.”

O Rocío Peralbo que agrega “Tan chilena, tan ecuatoriana y tan latinoamericana a la vez. Tan solidaria y mamá gallina. Siempre te recordamos con tu sonrisa amplia, estruendosa, tu mini negra y tus botas negras, corriendo para todo lado y ¡así te queremos, vital como siempre! …Te mandamos todo el amor del mundo, desde el Chota, Esmeraldas, Quito y tantas comunidades que recorriste con tu arte y con tu compromiso revolucionario.”

También Martha Escobar, la abogada que reflexiona “me hace pensar lo frágiles que somos todos y que no estamos exentos de cosas duras… Si estuviese allá … me uniría al festival cultural y la iría a ver”

Y Acacia Pacheco, que está aquí con nosotros ha querido decirte que el “Ecuador tiene el orgullo de haberse nutrido con tu presencia, con tu arte, con tu grandeza y tu entrega cuyos frutos hoy se plasman en manos de compatriotas que recogieron tu enseñanza y que en este momento de tu delicada salud sumamos con ellos fuerzas, energías positivas y todo nuestro amor para acompañarte!”

Es que estás en tantos corazones, en tantas voces, en los trazos de tantos está tu marca, la rigurosidad en tus actos y en el dibujo; en la tierra de siena natural y el azul de Prusia, en las tres partes iguales de aceite de linaza, agua ras y barniz; en el gesso, en la veladura.

Estás en la alegría y esa inmensa alegría está en ti con y a pesar de las penas, del dolor, de la preocupación por todos, por el mundo, por la vida. En los rostros de ojos grandes y bocas carnosas, mujeres de pelo largo, cuerpos heridos, expresiones dolientes, personajes de tu barrio, de la ciudad, de la vida, de esta vida que es tan viva en ti aunque ahora te esté aporreando, de esta vida que se aferra a ti y que no decae, llena de ánimo para el resto que es lo que te anima, de palabras para otros que son las que te alientan, de ganas de seguir dibujando, coloreando, caminando…

carmen silva: homenaje

"nada pierdes con vivir, ensaya..."
Enrique Lihn

Homenajearemos a Carmen Silva
martes 8 de abril a las 20:00 hrs. en la sala SIDARTE
Ernesto Pinto Lagarruigue 131, Bellavista

Con el fin de transmitirle fuerzas y energias a nuestra querida amiga Carmen Silva, en el delicado estado de salud en que se encuentra, nos juntaremos este martes 8 de abril en la sala del SIDARTE (Ernesto Pinto Lagarrigue 121) a las 20 hrs.

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A propósito de nuestra querida amiga Carmen Silva, dejo aquí el link al blog de Renattus; en el transcribe un lindo artículo de Francisco Febres Cordero, "el pájaro Febres", escrito en el '85:

Ella se quedó con "la" .

la piojera

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terremoto, originally uploaded by dibufoto.

fanesca

hoy tampoco hice fanesca, no recuerdo hace cuantos años fue la última vez. Amanecí con la idea, mentalmente recorrí todos los pasos de su elaboración, me imaginé preparando el refrito, cociendo por separado los granos, mezclandolos y entonces el primero y casi permanente obstáculo: el bacalao. Es básico, es el que le da el sabor. El bacalao que se ocupa en el Quito viene de España, (salado y seco)y se remoja en leche (natural, como decía la abue Eloísa, o sea lógico). Acá no se donde se lo consigue. Unos amigos solían encontrar un bacalao noruego, claro, hace unos años. Obvié mentalmente ese detalle y preparé las minúscula empanaditas de queso, freí las rodajas de plátano maduro y piqué la cebolla paiteña (morada) en juliana para curtirla con limón.

¿Te gustaría comer fanesca, la preparamos? fue la pregunta a cada niña: "debo trabajar todo el día, la entrega es el lunes", "tengo un almuerzo de cumpleaños, ya dije que iba"... pues no habrá fanesca.

¿Y el origen de la fanesca? La abue Carmen decía que antes se llamaba "juanesca" y que alguién decidió cambiarla a fanesca, también que era de origen hispano. Se dice que en tiempos de la Colonia había en una hacienda una Juana que la preparaba, de ahí el llamarla "juanesca".

Pero parece que no hay tal. Por lo que se sabe, mas bien, es una preparación indígena precolombina. Coincide con las fechas de la cosecha y del solsticio de marzo. Su nombre original habría sido uchucuta que quiere decir granos tiernos cocidos con ají y se preparaba como parte de la minga (trabajo comunitario compartido) de la cosecha. Los ingredientes eran casi los mismos: arvejas, habas, mellocos, choclo, fréjol, zapallo y sambo; de ahí que hay personas que en su preparación le agregan mellocos (variedad de tubérculo andino)y además se incorporaban las pepas del sambo y los chochos (cereal andino).

Con la llegada de los españoles, en la preparación se sustituyeron las pepas de sambo por maní y se sumó el pescado (se entiende, entonces, el bacalao seco). Por la coincidencia de fechas, se lo incorporó como un plato de Semana Santa y se le cambió la connotación y pasó a tener un sentido religioso por asociación de los doce ingredientes con las doce tribus de Israel y por el consumo de pescado como respuesta a la prohibición de consumo de carne por parte de la jerarquía Católica.

recuerdos de fanesca

La fanesca es un rito obligado, una tradición viva, presente. Su elaboración exige trabajo, revolver la olla es pesado, porque no se hace poco.

En casa de PapaPepe se hacía en la paila más grande, de unos 70 cm. de diámetro, la que se usaba para hacer los dulces y que se ponía en un fogón en el patio, se revolvía con una cuchara de palo de unos 70 cm. de largo. Venían invitados, la familia y para ese día llegaban conocidos de la casa desde Machachi y de Cotocollao para ayudar. Eso sucedía el jueves santo y todo empezaba muy temprano.

Tengo la imagen de estar sentada bajo una de las dos palmas grandes esas de ramas colgantes que casi llegaban al suelo y entre las cuales crecían helechos; me gustaba la que estaba junto al gallinero, daba justo frente al fuego y podía observar ese acelerado ir y venir entre la cocina, la azotea y el patio, mientras sostenía un pequeño evangelio que sentía que debía leer, pero sólo recuerdo que leía los primeros versículos de alguno de los evangelistas repitiéndolos a cada rato porque la distracción no me permitía seguir. Esa escena la repetí durante varios años y recuerdo sentirme culpable de no alcanzar a leer, porque pronto me llamaban para ayudar a hacer las masitas y las empanadas y eso no dudaba, no había nada más entretenido que hacer bolitas y lagrimas de masa, junto a unas empanaditas de 3 con repulgado.

Mi madre siempre dijo que la de la abuelita no era la receta exacta, porque le ponía tomate; ella no le pone tomate, tampoco mellocos y el bacalao lo remoja en leche, no en agua como la mayoría y lo incorpora al fnal, dejando la posibilidad de obviarlo si a algún comensal no le gusta. La mía no lleva mellocos, felizmente en Chile no existen, tampoco chochos, aunque hace algunos años conseguía con una señora que traía del sur los lupinos, que son prácticamente iguales, sólo que un poco más grandes. Los cocía y desaguaba igual que los originales. Y claro...está el problema del bacalao.

anita bermeo, la torera

Recuerdo haberla visto pasar un par de veces, con esa mezcla de temor y curiosidad que esos personajes causan cuando se es niña. Me dijeron, es "la torera". Sacudía el palo y todos corrían.

¿Vivía sola? ¿nadie la quería? ¿por qué andaba por las calles? ¿terminaré así la vida mía? muchas preguntas para una sóla mujer sobre la que se ha escrito, a la que le han pintado y hasta le han dedicado una obra de teatro. Uno de esos personajes que cruzaron, en una ciudad, por la vida de todos, que se quedaron pero que vivieron una triste y solitaria vida.

- De caminar lento, erguida siempre la cabeza y con la mirada lejos parecía en vez que vivía en las cercanías de la vía láctea...sigue

- Sus pasos por las calles de la ciudad llamaban la atención y despertaban el encanto de quienes la miraban, sus faldas y blusas constituían un atractivo especial para todos los que pasaban por las calles... sigue

"Yo fui compañero de Anita Bermeo (“La Torera”) en la fábrica textil La Internacional (antes La Tejedora), ella era una excelente trabajadora, por su disciplina y su sentido de colaboración, después supe que sufría de desequilibrio mental, cuenta el señor César Pintado."

"Yo también le conocí a Anita Bermeo, porque fui su costurera, dice la señora Laura Bustillos. Disfrutaba con los colores alegres y la ropa ceñida al cuerpo, aunque era impaciente en cada prueba. Le gustaba comer bien y compartir lo mucho o poco que tenía. En ese tiempo vivía en un cuarto de la calle Cordero, después ingresó al asilo para ancianos Corazón de María."

La Torera (mujer dotada de un halo de locura, que la hizo símbolo mágico y anacrónico de un Quito que vivía en la soledad desmesurada, por la graciosa combinación de colores y calidades en la ropa que usaba. Su nombre verdadero era Anita Bermeo. Vivió entre las calles y el manicomio de Quito, y murió en 1984, amando con fruición y locura a su ciudad);

"...la “Torera” resulta en el escenario un personaje demasiado plano, y que no hay una historia capaz de interesar al espectador."...sigue

Como sea, fue parte de la historia de una ciudad...

regresando al blog

excepto por la música, porque simplemente no puedo dejar de actualizarla dado lo placentero que me resulta, por diversas circunstancias al blog lo he tenido conscientemente casi ignorado, descuidado.

Primero me empezó a molestar lo pesado y lento que lo puse por tanto video. Luego me empezó a complicar por lo caótico que es, muchos temas, muchas cosas y poca coherencia entre una y otra. Pero no puedo negar que me interesan muchas cosas y que me dejo llevar por ellas.

El periodismo básicamente, lo que tenga que ver con medios de comunicación; pero también los temas urbanos, la ciudad (el taller de especialidad en la carrera era justamente ese, sociología urbana y así me gradué); pero sin duda, la música que es el motorcito que va por dentro dándome energía, acompañándome, ayudándome a no caer cuando estoy al borde y en armonía con la alegría cuando estoy en ella.

Muchas veces me he preguntado como habría sido mi vida si no hubiera sido tan dispersa y hubiera seguido con el piano; no habría sido pianista, pero si habrían sido firmes mis conocimientos musicales. Es cierto, a los 11 o 12 años se odia el solfeo pero cuando crecí me di cuenta que a pesar de lo árido es básico. Lamentablemente cuando seguí con el piano fuera del Instituto, ya no tenía solfeo ni ninguna clase teórica. En el Instituto, seguramente habría tenido clases de armonía y de composición y habrían sido bienvenidas.

Todavía recuerdo las clases de "apreciación musical" con el franciscano catalán padre Jaime Manuel Mola, el único que tocaba el órgano de la Catedral, y dirigía el coro, recuerdo que fuimos a cantar allá. Tenía 10 años y las clases de apreciación eran para todos, desde esas señoras sopranos a las que miraba con admiración hasta los más pequeños.

Un día tocó "Piccolo y Saxo", fue la pócima mágica que encendió en mi el amor por la música, antes la escuchaba, pero eso fue determinante. La obra de André Popp sobre la historia de las familias de instrumentos, la historia de una orquesta, los que tenían vida propia, sonidos únicos fue una sucesión de emociones que aun las tengo presentes; el sonido del pequeño piccolo me envolvía y aún hora cuando lo escucho siento la misma emoción. Nunca más lo escuché, nunca lo conseguí y ahora también es una película que no he visto y me pregunto si tendrá toda la magia que la obra inicial tuvo.

Pero como siempre, ya me fui por las ramas o por la música? El hecho es que ya entré en el mismo caos que le caracteriza al blog...es que ¿será que tiene que ser así y no puedo revertirlo?.

avances

le hablé por teléfono, sé que me escucho y asintió con la cabeza, abrió y cerró los ojos. Le dije cuánto le quiero y como le hemos pensado las tres.

grandes avances

en la mañana la encontraron con los ojos abiertos, al roce de la mano en su brazo hizo un ligero movimiento.

grandes avances

es la segunda vez que abre un poquito los ojos cuando le dicen algo

hace una semana

hace una semana que entró en ese sueño profundo...
¿por qué tan profundo?
¿dónde está esa profundidad?
¿qué pasa en ese mundo profundo?
¿por qué no puede volver?
¿desde allí, desde no se sabe donde, puede oir?
¿recuerda el canto de los pájaros, el olorcito del pan en el horno, el jugo de tomate de árbol, el dulce de higos con queso, las sonatas de beethoven?
¿sabe que la esperamos?
¿qué siente?
¿por qué no regresa?
¿por qué no regresa?
¿por qué no regresa?
¿por qué no regresa?
¿por qué no regresa?
ella, mi mamá, la necesita
todos la necesitamos
ella, mi mamá, le quiere,
todos la queremos
todos la queremos de regreso...

años

un año más

y la alegría se hizo presente con cuarzo, coral y plata

pero también la tristeza; un día en el que no oí su voz que está acallada en lo profundo

como sea ... un año más

lele, lelita

Lele, originally uploaded by dibufoto.

ya mismo...prontito va a volver para ver sus florcitas!!

lele

Lele, originally uploaded by dibufoto.

con la Lele... madrina...segunda mamá

¿hasta cuándo señora ministra? ¿hasta cuándo señor presidente?

El Mercurio de hoy dice "el precio más bajo desde 1998. Dólar llega a $456 y acumula baja de $83 en doce meses. Analistas prevén que la divisa podría retroceder hasta $450 si persisten actuales condiciones."

Sólo por jugar, porque esto parece un juego, si se hace el cálculo al valor intermedio entre el de hace un año y el de ahora, la baja para alguna gente (que vendría a ser como ciudadano de segunda porque no tiene cobertura de salud y no tendrá jubilación -sin contar que en 1998 le bajaron el salario) asciende a US$300...¿es alentador verdad? Y también por jugar, sin contar con la inflación, el descenso es sólo de algo más de un 60% en tres años...

Creo, eso creo...¿o será que fue en sueños? que el Presidente dijo que esas cosas no pueden pasar... es que la gente, aunque sea de segunda, tiene la mala costumbre de pagar cuentas y comer...

el manglar, su destrucción y los esfuerzos por salvar ese importante ecosistema

Escuche aquí la edicion del programa de Radio Neederland "Un mundo mejor", desde Hilversum, Holanda dedicado al MANGLAR, a la destrucción del mismo y los problemas a nivel humano y medioambiental que ello trae.

En el programa hablan VERÓNICA YÉPEZ (*) y Carlos Vinueza de la Corporacion-Coordinadora Nacional para la Defensa del Ecosistema Manglar del Ecuador, CCONDEM y de la Redmanglar Internacional, así como también Elizabeth Bravo de Acción Ecológica del Ecuador.

Nota: para escuchar aquí la entrevista, recuerda poner pausa en el podcast de música


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Este es un video sobre el manglar realizado por CCONDEM



(*) HOY: "En marcha plan para conservar vida silvestre "(16022008)
Entrevista : "Ecosistema manglar perjudicado por el cultivo de camarón " (24072007)
Artículo : "Los manglares, un legado ancestral. Tenencia de la tierra en zonas de manglar" (2004)

una vez vi el sur así

el sur, originally uploaded by dibufoto. (2005)

Puembo, originally uploaded by dibufoto.

fidel castro (por asdrúbal)

Fidel por Asdrúbal, originally uploaded by dibufoto.

publicado en HOY, 2 de agosto de 2006, pag. 5-A

de santiago a bolivia los pasajes

sorprendente, mentalmente todavía no llegué a Uyuni cuando ya están ellos camino a La Paz "hoy...tomamos un bus a La paz...vamos para allà para recorrer los alrededores, por el lado del titicaca (...)y en titicaca pasar unos dias...y conocer por ahì"; me encanta, que sencillo, que bonito, que lejos!!

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la pequeña me escribe "desde san pedro ayer nos fuimos a calama y...ahora en la mañana tomamos un bus a uyuni...mañana seguro partimos a otra parte, pero como llegamos hace poco rato aún no decidimos bien" y pienso en eso de que el mundo es ancho y todo es tan cercano y fácil de alcanzar sin problemas, con una mochila casi de su tamaño, el equipamiento necesario para acampar, entre buses y "a dedo" hace pocos días estaban en el Parque Nacional Pan de Azucar, me llamó desde Chañaral y de pronto desde San Pedro de Atacama y contenta porque estuvo en el Valle de la Luna y también fueron a los geysers en el Tatío y ahora un mail desde Bolivia. Y me imagino que va a conocer el salar de Uyuni que dicen que es un lugar bello y me pregunto si finalmente se encontrará con su amiga Carla que también está mochilendo por esos lugares y me siento contenta porque ella lo está y porque el desierto y el altiplano le han cautivado.

¿Será que mi procedencia andina me inhibe sentir esa fascinación por el altiplano a la que mis hijas se han sumado? El sur me produce muchas sensaciones, lo disfruto, volvería siempre, cada vez que fuera posible para recorrerlo, re-conocerlo y tratando de avanzar cada vez más hacia el sur, como queriendo encontrarme con la Cruz y sus cuatro estrellas y me encantaría recorrer los fiordos de Chiloé y llegar hasta el fin del mundo. El desierto si me ha despertado la curiosidad, pero no los pueblos altiplanicos y lo reconozco. Cuando estuve en Iquique me encanté con esa inmensidad plana, árida de arena y cielo; me emocioné en Humberstone, la abandonada antigua oficina salitrera que inicialmente se llamo La Palma y a la que le pusieron Humberstone por un ingeniero inglés. Era un pueblo fantasma en esos momentos, creo que restaurado o en restauración ahora, donde no había absolutamente nadie, excepto yo caminando por una plaza frente a la pulpería, en medio de la aridez y donde curiosamente había unos rosales en flor acompañados del crujir de puertas y ventanas a abiertas de las casas que rodeaban esa plaza.

Y mi pequeña anda en Bolivia como quien anda por casa. Pienso en esa sensación de cercanía, de proximidad aun cuando sea otro país con el recorrido histórico semejante al mío, marcado por la huella de los Incas que salieron del Titicaca y en lo lejano que está en el imaginario hasta que la pequeña me dice al teléfono "mañana me voy a Bolivia" y entonces suena tan cercano, tan ahí al alcance de unos pasos y el mapa se acorta y me doy cuenta que tiene que ver con mi percepción ecuatorial desde la cual Bolivia sí está lejos, contradicotriamente, porque las siento cercanas a Quito y Santiago y más ahora que mi niña sigue allá y con ella chateo casi a diario cuando conectadas "sin conexión" ella me pregunta "¿mamá, estai ahì?" y nos ponemos al día sobre lo que hace y comparte con mis quiteños queridos.

Estan distantes una de la otra y pero tan comunicadas y me alegro al leer "me mando un mail dile que le mandarìa mail encantada pero se demora esto un poquito me preguntaba si querìa que me traiga algo dile que no quiero nada en especial, lo que sea su corazòn" y entonces reenvío el mail que me llegó desde Uyuni para que la comunicación entre ellas tan cercanas siempre, se mantenga y lo hago con una sonrisa de ojos húmedos porque me emociona como entre ellas se entienden y se quieren desde hace cerca de 20 años en que mi niña tenía cinco cuando llegó mi pequeña.

comoenunencierroounlaberintoquenotienesalidapormuchoquesedevueltastratandodeencontrarla

eslahistoriaquenollegaaserhistoriadeunamujercomúnycorrientecomotodalagentecomúnycorrientequegiraenespiralescomoenunencierrocomoenunencierroounlaberintoquenotienesalidapormuchasvueltasquesedetratandodeencontrarlamientrashacecosascomosustentarunacasa,oseapagarcuentascomotodos;debecubrirundividendomensualparaqueendieciochoañosmáseselugarseasuyo,alimentaalosmiembrosdesufamiliasinayudadenadie,nitieneingresosadicionales,aligualquelamayoríademujeresdivorciadasoseparadas.Trabajacomocualquierpersonadesdehacediecinueveañosenelmismolugar,conladiferenciaquelamayoríadepersonastienenuncontratoindefinidoynocomoeldeestamujer,queselorenuevanañoaaño,sinningúnderechoaindemnizaciónnigarantíalegalencasodedespidoelquepuedeocurrirenelmomentoexactoenelquesuempleadorasilodecida,porqueparasuempleador,unpoderosoempleador,esamodalidadesperfectaporqueasípuedehacerydeshacerycomoespoderosonadielocuestiona.Lepaganseguridadsocial,peroporelsueldobásicoenunlugarenelqueellanoviveydondeobviamentenovaajubilar,porlotantoelmínimomontoqueeventualmentepuedarecibircomojubilaciónvaaserexactoalmontoquelecobraríacualquierbancoportransferirloasupaísderesidencia,loqueda,ensuma,cerojubilación,aligualquecerosaludporquenotieneporpartedeeseempleadorningunacoberturapreguntandosesiseráesolegalYestamujerdelahistoria,siguetrabajandoahíporquesinolohacenocomenipagacuentasynolograingeniarseunasalida,aunquecadavezloúnicoquepuedahacereseso,pagarcuentasunicamenteynadamásyporqueviveenunpaísmuycompetitivoenelqueserequiereteneruncurrículumactualizadoytambiéncompetitivo,otambiénbuenasconexionesparapodercambiarsedetrabajooalguienquelarecomiende,cosaqueellanotienepornoserdeeselugarnideningunoypornohabertrabajadotodosesosañosenotroslugaresynotienecomoprobarqueesunapersonacapaz,culta,capacitadayeficienteaunqueparasusempleadoresseamuyeficienteydeconfianza.Estamujervive,además,enunpaísenelquelosdólarescadadíavalenmenosyaellalepaganendólares,peroesoasuempleadornoleimportapormásquehayasidoinformadopermanentementedeesadepreciación,conocimientoquesehareflejadoenquealosempleadosfuncionariossilesreajustaronparaquenosufranlosenbatesdeesedescenso.Estaesunahistoriacomúnycorrientedealguiencomúnycorrientequetuvouniniciolaboralconoptimismo,peroquenotienenunbuendesarrolloyconundesenlaceinciertoyqueaellaleproduceangustiaeincertidumbreyleocupamuchotiempopensandoenencontrarunasolución;comosea,endefinitivaeslahistoriaquenollegaaserhistoriadeunamujercomúnycorrientecomotodalagentecomúnycorrientequegiraenespiralescomoenunencierrocomoenunencierroounlaberintoquenotienesalidapormuchasvueltasquesedetratandodeencontrarla

julio jaramillo, a 30 años de la muerte del "ruiseñor de américa"

así es, 9 de febrero se recuerdan los 30 años de la muerte del ídolo, de Mr. Juramento, del Ruiseñor de América o simplemente, del Jota Jota -JJ- y, sin duda, su voz seguirá sonando otros 30 años más, siempre con el acompañamiento de Rosalino Quintero, sea con el requinto o la guitarra. Son sonidos presentes.

Y, creo , es mejor no decir más, sólo mirar las noticias tras los titulares de hoy sobre Julio Jaramillo (videos):

"La voz de Julio Jaramillo reunió el sentimiento de un pueblo " (El Comercio, Quito),

"Homenaje a JJ -'JJ grababa en un solo día un long play' (Hoy, Quito)

"Diversos actos para recordar partida de J.J." (La Hora, Quito)

"Julio Jaramillo saltó de los escenarios a la leyenda hace 30 años" (El Universo, Guayaquil)

"Homenaje por 30 años de su muerte. Julio Jaramillo, la voz más recordada de Ecuador y Latinoamérica" (CRE Satelital, Guayaquil)

"30 años de su muerte y nadie lo olvidaJulio Jaramillo ¡cosa seria!" (Extra, Guayaquil)

"Julio Jaramillo, una voz inmortal" (La Calle de Guayaquil)

Teatro Nacional Sucre, Tributo a Julio Jaramillo (Quito)

"SEMBLANZA Sigue viva la voz de "El ruiseñor de América", Julio Jaramillo" (Terra, Ecuador)

y el Tungurahua volvió a escupir fuego

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La Hora cuenta una leyenda y es que " El Tungurahua, bravo, discute a gritos con el Mul-Mul en los Andes de Ecuador "
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es una extraña belleza que a su paso quema, destruye y expande cenizas a cientos de kilómetros a la redonda...

Los periódicos informan de la expulsión de una columna de ceniza de diez kilómetros y son tres las provincias declaradas en emergencia, "los bramidos del volcán se escucharon en Guayas, Ibarra, Manabí y Machala"

La naturaleza con sus colores y esa fuerza incontenible que además infunde temor en la gente.

(fotos tomadas de El Comercio y La Hora)

¡qué contradictorios son los volcanes y que extraña fascinación ejercen!

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INSTITUTO GEOFISICO DE LA ESCUELA POLITECNICA NACIONAL
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de pixinguinha al choro y el samba

la fascinación por el flamenco es desde siempre, esa necesidad de escucharlo que en el tiempo se fue haciendo cada vez más creciente no me da tiempo a veces de recordar y escuchar otros géneros musicales que traen casi tantas emociones como el flamenco.

Esto es porque hace días que estoy con la idea de subir música de Pixinguinha, al podcast. Pixinguinha o Alfredo da Rocha Viana Filho, que desde la primera vez que lo escuché me llenó de emociones; hablo de cuando era adolescente y se me cruzó un LP que había en casa y que ahora lo tengo yo y en cuya portada está él, ya viejo, sentado en una mecedora con su saxo. El con los sonidos de "Carinhoso" que al escucharlo es de una actualidad que impresiona, aun cuando fue compuesto por 1917, o "O gato e O canario" creo que de 1920, o "Ingenuo" o la "Samba Fúnebre".

Pixinguinha fue el compositor de choros. El choro es de origen africano , viene de la palabra lloro o llanto. Los choros inicialmente se entonabam en los barracones de esclavos y finalmente se transformaron en otro genero musical en el Brasil. Se caracteriza por cantos sentimentales con entonaciones especiales. El choro lo popularizó y desarrolla Pixinguinha, a quien se lo considera un precursor de la musica en el Brasil. Heitor Villa-Lobos lo reconoció como alguien que hizo un gran e importante aporte a la música brasilera. El mismo Villa-Lobos entre sus composiciones tiene choros.

Es que la música del Brasil siempre ha estado y no me ha sido indiferente, tengo esa sensación de familiaridad con la de antes del bossa nova, siendo muy chica, con nombres como Carmen Miranda, Dorival Caymmi, con "Eu vou pra Maracangalha" y un coro diciendo "eu vou, eu vou" y unos sonidos como de cascos de un burro caminando (sería eso o a eso me sonaban) o ese "Samba da minha terra" ...deixa a gente mole quando se canta todo mundo bole, quem nao gosta de samba bom sujeito nao e, e ruim da cabeca ou doente do pe. Eu nasci com o samba no samba me crieie do danado do samba nunca me separei...tanto la escuche y la repeti leyendo la letra que la tengo grabada, al igual que "365 igrejas" a Bahia tem, numa eu me batizei, na segunda eu me crismei, na terceira eu vou casar com uma mulher que eu quero bem...y así, con un ritmo talvez un poco más pausado o dulce, con violao y sin ese bullicio carnavalero, que no me entusiasma precisamente.

El samba es un ritmo con acompañamiento sincopado, es propio de los negros que cuando bajaban de Bahía a Rio de Janeiro entonaban sus cantos o sambaban, de ahí que se dice "sambar". Al ser persguidos estos inmigrantes de Bahía, se escondían en casas de "Tías", donde se sambaba. Una de esas casas es la de la "Tia Ciata" (Hilaria Batista de Almeida), en ella se reunían los que tratan de guardar esos cantos de origen africano; con el tiempo, a los miembros permanentes de esas reuniones se les dio el nombre de la "Vieja Guardia de la Samba". Otra famosa dueña de casa donde se iba a sambar fue la "Tia Amalia", la madre de Ernesto dos Santos, conocido como "Donga", que fue el primero que interpretó y popularizó el samba. Donga grabó en 1917 una canción que se llamó "Pelo Telefone" y la registró con el nombre de samba, la que alcanzó gran éxito, de ahí es que empieza la generalización del nombre para ese tipo de música.

El samba tiene variantes y una es el choro-samba, que lo interpretaron Pixinguinha con Donga, cuando formaron la "Orquesta Típica" que se dice que incluso fue un éxito en Paris.

El aporte del choro a la musica Brasilera es tan grande como lo es el del samba.

Todo esto, a que hace un ratito, buscando algo de Dorival Caymmi me encontré con estas joyitas:



Pixinguinha tocando "Carinhoso"



Chico Buarque y Donga con Pixinguinha atrás de ellos, cantan "Pelo Telefone"

caranqui de atahualpa

el HOY de Quito publica nuevamente una de esa bellas notas etnohistóricas de Segundo Moreno Yánez y no puedo resistirme a la tentación de transcribirla mientra pienso que leerla es un hermoso ejercicio no sólo de preservación de la memoria histórica, que en general hace referencia a momentos históricos en los que el ejercicio de la violencia y represión han sido ocultados o reinterpretados y que deben ser recuperados en la memoria de los pueblos, entre otros objetivos, para que no se repitan, pero creo que esa noción tiene mayor alcance sobretodo cuando se trata de recrear nuestra historia previa a la colonización, de conocimientos de esa historia anterior, de nuestras raíces, lo que somos y de reconstruir esa historia desconocida y superpuesta por una historia escrita a partir de la Colonia. Creo que, en ese sentido, el continuo aporte de Segundo Moreno en un medio de acceso masivo contribuye a enriquecer esa memoria y a que cobre vida, lo que no sólo emociona, sino que de verdad se agradece.

"Caranqui de Atahualpa

Por Segundo E. Moreno Yánez

Trece años después de la Fundación de la villa de San Francisco de Quito, Pedro Cieza de León tuvo la oportunidad de admirar los aposentos de Caranqui, “adonde algunos quisieron decir que nació Atabalipa, hijo de Guaynacapa, aunque su madre era natural deste pueblo. Y cierto no es así, -explica Cieza de León en su Crónica del Perú- porque yo lo procuré con gran diligencia; y nació en el Cuzco Atabalipa, y lo demás es burla. Están estos aposentos de Carangue en una plaza pequeña; dentro dellos hay un estanque hecho de piedra muy prima, y los palacios y moradas de los incas están asimismo hechos de grandes piedras galanas y muy sutilmente asentadas, sin mezcla, que no es poco de ver”. Gracias a las investigaciones arqueológicas dirigidas por José Echeverría se ha descubierto el “estanque hecho de piedra muy prima”, que habrá estado situado en el interior del palacio de Atahualpa. Además de las moradas de los incas, prosigue el “Príncipe de los Cronistas”, “había antiguamente templo del Sol, y estaban en él dedicadas y ofrecidas para el servicio dél más de 200 doncellas muy hermosas”. Esta casa del Sol era tenida en gran estimación y sus paredes estaban cubiertas con planchas de oro y plata y, “aunque está todo esto muy arruinado, se ve que fue grande cosa antiguamente”. Junto a los aposentos reales, templo del Sol y Acllahuasi, tenían los incas en sus guarniciones, para resistir a los que se levantasen. Con razón se puede afirmar que Atahualpa no nació en Caranqui, sino que la Caranqui incaica fue fundada por Atahualpa, como parte del ritual de su coronación como Sapa Inca del Tahuantinsuyo. Según Juan de Betanzos, en Suma y narración de los Incas (1551), después del triunfo sobre las tropas enviadas por Huáscar, en un llano cerca de Mochacaxa, Atahualpa se dirigió de Quito a Caranqui, donde reunió a los señores de la región, a quienes les dijo “que quería edificar en ella una casa real”. Aceptada la propuesta, “él mismo por sus manos y Cuxi Yupangue y los demás señores sus capitanes tomaron cierto cordel, y midió y trazó la casa”; luego ordenó a Unanchullo que vigilara la construcción “y que mirase la traza y que los edificios fuesen de manera que no la errasen”. Después de algunas campañas de conquista en las fronteras del imperio, Atahualpa cumplió en Caranqui las ceremonias de su coronación y, ante muchos señores del Cusco y del Quito, tomó la “borla del Estado”. Los señores presentes le dieron por nombre “Caccha Pachacuti Inga Yupangue Ynga, que dice el Caccha es el nombre del ídolo de las batallas diciendo que imitaba a él en el guerrear, el Pachacuti dice vuelta del mundo, el de Yupangue era de su bisabuelo”. Este fue el nombre del inca quiteño."

HOY, Quito, enero 30 de 2008

Otras notas de Segundo Moreno:

"Candelaria" El origen del día de la Candelaria.

"Ventezillo travieso" que habla sobre la música en la Colonia

"Cueva de Cantuña" La primera parte de la nota es interesante, habla de la leyenda de una cueva en el Pichincha, don de Cantuña guardaba sus tesoros.

Yambo Habla de la formación de la laguna de Yambo, donde fueron arrojados los cuerpos de los hermanos Restrepo hace 20 años.

Laberinto Alusión al laberinto del minotauro con relación a la historia política del Ecuador

Reconducción de Helios El culto al sol y el cristianismo

Memorias del P. Arrupe Reflexión sobre cultura y teología

Corpus en Riobamba Testimonio de 1765 sobre la custodia robada en Riobamba

Talismán Sobre los restos de Eloy Alfaro

"La traça de Quito", habla sobre la fundacion de Quito

Sobre "Caranqui:
Como ninguna otra zona arqueológica del Ecuador, la perteneciente al territorio Caranquí está plagada de tolas o montículos artificiales de tierra, que aparecieron por primera vez en el poblado de Real Alto en el año 4.000 a.C. estas obras se distribuyeron en la zona norte en un amplio territorio delimitado por los valles formados por los ríos Chota al norte y Guayllabamba al sur. Los linderos occidental y oriental están marcados por las cordilleras, no obstante que en dirección a la Costa, las tolas se distribuyeron en la zona noroccidental, como las identificadas en el sitio Tulipe o en Secuambo, al occidente de quito y Mira respectivamente..." sigua el vínculo para saber más ► (Tomado de EDUFUTURO: Caranqui)

anoche

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sobre benedetti

El Comercio de Quito publica hoy esta nota que transcribo entera:

"Benedetti vive a través de su palabra

Fue bautizado con cinco nombres, siguiendo las costumbres italianas de sus padres, Brenno Benedetti y Matilde Farugia. Decidió quedarse con el nombre de Mario, para ser el cómplice de innumerables lectores, el hombre sencillo que escribe de lo que está hecho.

En su equipaje de exiliado llevó la democracia, la justicia, su atrayente ternura y, por supuesto, coherencia y lealtad con sus propios principios. Nació el 14 de septiembre de 1920, en Paso de los Toros, Uruguay. Ha caminado por todos los géneros posibles de la palabra, aproximadamente ha publicado 80 libros, traducidos a más de 20 idiomas.

“Ustedes cuando aman/ exigen bienestar/ una cama de cedro/ y un colchón especial./ Nosotros cuando amamos/ es fácil de arreglar/ con sábanas qué bueno/ sin sábanas da igual…” Estos versos forman parte de su numerosa poesía, ya que siempre tuvo su creatividad a la mano.

Algunos de sus poemas representativos están en ‘Inventario’ I y II. Intérpretes como Daniel Viglietti o Juan Manuel Serrat, entre otros, han cantado sus textos.

Ha obtenido varios reconocimientos, entre ellos, el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, el Premio José Martí, la Orden Francisco de Miranda, una distinción otorgada por el Gobierno de Venezuela.

Su novela ‘La Tregua’ lo llevó al reconocimiento mundial. Fue traducida a varios idiomas, llevada al teatro, la televisión, la radio, al cine e incluso estuvo nominada a un Oscar, en 1974.

La pobreza rondó su infancia y adolescencia. Trabajó como empleado público, soportando horas de oficina entre el ruido de la ciudad y la burocracia, la parte movediza de la clase media. En sus obras refleja esta experiencia, más aún, en ‘La Tregua’.

Santomé, el protagonista que cuenta la historia a través de un diario, es un empleado viudo, próximo a la jubilación, cuya existencia se divide entre la oficina, su relación con sus hijos, un café y el amor de la joven Avellaneda.

En la novela ella fallece y el protagonista no quiere entenderlo, no comprende el acto de fallecer, le parece un trámite, prefiere la palabra muerte, ya que es el dolor verdadero, el abismo.

En la narración muere la joven, en la vida real murió su compañero de oficina, un hombre de 50 años. ¿Tal vez, en la novela, Benedetti con la muerte de Avellaneda, quiso salvar el amor?

Además de escribir sobre el amor idealizado, escribe sobre la muerte, la soledad, la nostalgia, el exilio, ya que por cuestiones políticas tuvo que vivir en Argentina, Cuba, Perú y España. Pero no solamente describió las ausencias y la tristeza, es un optimista que cree en las utopías.

Siempre estuvo en contra de las injusticias, es ateo, no cree en el paraíso ni en el infierno, aunque por sus textos sabe que hay seres que hacen méritos para fermentarse en este último.

Todo aquel que haya leído a Benedetti es mejor persona, dice el intelectual ecuatoriano, Patricio Falconí, quien reconoce en él a uno de sus padres. “A él no solo lo leyó gente de izquierda, también lo siguieron los de la derecha, como los paramilitares colombianos”, afirma Falconí.

Jorge Enrique Adoum conoció a Mario Benedetti en París y lo recuerda como un hombre noble, que tiene cabida entre los jóvenes, en ese público tan difícil de convencer. “Lo envidiábamos porque tenía la simpatía de las jovencitas”, recuerda Adoum.

El amor de Benedetti fue Luz López, quien murió el 19 de abril del 2006. Ahora este guerrero de la literatura y sobre todo de la vida se encuentra delicado de salud y con las palabras de Jorge Enrique, sus lectores le decimos: No te mueras, porque te queremos y le haces falta al mundo."


Otras notas sobre el tema:


El País de Montevideo dijo el día 21: Benedetti podría ser dado de alta en unos días

Una ola de calor enfermó al AUTOR DE ‘POEMAS DE OFICINA’: Una tregua para Mario Benedetti, martes 15 de enero de 2008. Revista EL GALLO EN ALPARGATAS; Poesias- Cuentos- ARTE - Libros - Cine - Reportajes - Actualidad y algo mas'

Se publicó: EL PAÍS (enero 9 2007) : Benedetti, ingresado por deshidratación

Benedetti está enfermo El diario de Manabí, Ecuador

Benedetti entre 2004 y 2005, varias notas en EL PAIS

entrevista a juan gelman y artículo sobre él mismo

EL PAÍS publicó ayer una entrevista y un artículo sobre Juan Gelman que vale la pena leerlos, aquí están los links:

Poesía contra el olvido

Gelman, letra y música

todo bien para ser sábado

Con la pequeña que regresó de Viña anoche, después de seis días, vamos a nuestro ritmo, sin apuros, viendo una extraña película, no mala, tampoco buena, sólo extraña ("Tu y yo y todos los demás"). Hemos comido como a veces nos gusta, pescado (merluza) pasado apenas por harina, sin sal ni nada, frito rápidamente en aceite muy caliente, con un toque de salsa de soya al momento de comerlo. Puré de berenjenas (horneadas, machacadas y con un poquito de ajo y aceite de oliva), maduro cocido (en el microondas) para amenizar y porque no podían esperar más días sin cocción y un pan de soya (lo venden como "hamburguesa de soya", pero es como un rico pan). Las lechugas y el pepino quedaron para la tarde.

Hemos hablado con la niña de Quito, con la mamita, con el papá y la To que llegaba de Manabí. La niña está contenta, su tono de voz es alegre y los abuelos están aun más; la voz de mi madre es cantarina, dulce como siempre, pero me encanta sentirla con ese tono de que todo está bien al igual que el del doctor. No los ví, estaban en el notebook de mi niña y la cámara la dejó acá; pero cuando se conecten con el de allá les veré las caras sonrientes. Siento que me contagio con ellos y se siente bien.

Bien para ser sábado de verano y ahora a ver la masiva clausura del Santiago a Mil en el Parque O'Higgins...yo? en algo tan masivo? si, con la cámara!! Ya veremos que se logra.

el señor alcalde se iluminó

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el señor Alcalde se iluminó y decidió iluminarnos; ayer puso un farol doble frente a la ventana de la sala y en la noche, cuando llegué, pensé que se me había quedado una lámpara encendida, pero no. Gracias señor Alcalde, así nos ayuda a ahorrar en luz...aunque prefería más oscurito.

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y a los de al frente también les tocó...

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¿la tomaste tu, niña o la tomé yo? que bonita que quedó!

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mi niña en quito

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mi niña en un rato más va a ver esto y luego podrá distinguir las lomas de Quito, sus calles, aunque no repetirá en su silencio uno a uno los nombres de ellas y no podrá distinguir las casas, pero da lo mismo porque va a sentir la emoción de estar cerca de los abuelos, los tíos, los primos, habitantes de las alturas, a 2.820 metros sobre el mar .

Hace 20 años viajó por primera vez sola a Quito, muy decidida y segura y no faltó hasta los 12 años ninguno, aunque luego, cuando la pequeña ya creció un poco empezaron a ir acompañadas una de la otra.

Y recorerrá sus calles y empezará a hablar con entonación quiteña e incluso pronunciando casi todas las S casi como si fuera de allá y sonreirá con esa dulzura que tiene y luego reirá como ella sabe hacerlo y se pondrá tierna con sus primas más chicas y con el pequeño Amaru y se deleitará con alguna golosina preparada por la tía que ahora es abuela de Amaru y se reirá con el ingenio creativo de la bella danzarina madre del pequeño.

Y se divertirá con los dos primos ya hombres y tendrán temas para hablar. Y la abuela le dará de esos besos tiernos que ella tiene y le abrazará y le preguntará cosas y le contará otras y hablarán y compartirán las lecturas y mi niña le contará de los lugares por donde a andado últimamente.

Y el abuelo se entusiasmará mostrándole sus dibujos, el cuadro que está pintando ahora y los aparatos, todos los aparatos irán apareciendo uno a uno y se sentirán cómplices en eso también, porque ella heredó de el, entre tantas cosas, esa locura por la tecnología y se mostrarán sus computadores y se entusiasmará con el computador de la nieta y verá sus diseños y las cosas que ha hecho y hablarán de fotografía y jugarán con las cámaras del abuelo.

Y vendrá el tío compartirán el entusiasmo por la animación, que el flash, que el adobe no se qué y que esto se hace así y esto asá, hablarán de páginas web y de programas también con la mamá de las primas chicas y entonces llegará la Lele y la abrazará a su chiquitica y le mimará como lo hace conmigo y recordará cuando era una porota y las gracias que hacía y recordarán las cosas que hicieron acá juntas y harán planes para verse y le llamará la To desde Manabí y planearán también para irse a Manta e instalarse frente a la playa.

Y se sentarán a la mesa a comer una de esas sopitas de la abuela que son de verdad y de segundo ese alguito más que se alarga y todos en la mesa entre risas y el típico sirvete un poquito más, pero si no has comido casi nada y ponle otro poquito y prueba de esto que te va a encantar y esto que no has comido nunca, pero otro poco más que te has de quedar con hambre y será el inicio de un mes a ese ritmo, sin contar las cosas tipicas que se coma en otros lados y aunque sea mucho se acordará que hay que creer que es poco para, como sea, dejar un espacio para la comida de la abuela que no perdona y entonces, mi niña tendrá esa mirada transparente, alegre y dulce que sólo ella tiene y sus ojos se verán más bonitos que nunca y se sentirá quiteña y se sentirá tan querida y estará feliz y en algún momento se dará cuenta emocionada que a excepción del abuelo y la abuela a los que les llama así porque ella lo decidió cuando tenía un año, a todos les dice por su nombre y con todos, sin excepción, tiene una cercanía única y una complicidad que sólo entre tanto amor de familia existe y se reconocerá, una vez más, como parte de esta familia y se sentirá grande en cariño y dichosa en esa que también es su tierra.

jorge zapata y su video "barbie express"

Jorge Zapata Daskam es ecuatoriano y también chileno, tiene 24 años y estudió cine en Buenos Aires. Hoy lo vi y me mostró este video que realizó con la banda ecuatoriana "Barbie Express" y con imágenes del Ecuador. Sus videos no los ha subido a la red, a excepción de este y dos más, uno el video promocional "Dame más", realizado para el conocido cantante y compositor argentino Willy Iturri, fundador de GIT y un tercero "3 Expos de Jaime Zapata", sobre la obra de maestro ecuatoriano Jaime Zapata.

patricia verdugo, una periodista que ha muerto

radio Cooperativa informó esta mañana de la muerte de la periodista Patricia Verdugo, un referente del periodismo de investigación, una voz clara y de denuncia de las violaciones a los derechos humanos en Chile, que vivió en carne propia el asesinato de su padre después del golpe militar. Una de esas periodistas a las que se lee con atención, reflexión y que por sobretodo con respeto. Que descanse en paz.

daniel baremboim desde ahora también es palestino

al pianista de origen ruso argentino-israelíta y que desde 2002 también goza de la nacionalidad española Daniel Baremboim (1942) la Autoridad Nacional Palestina le ha entregado un pasaporte palestino que le permite gozar de todos los derechos de cualquier ciudadano en los territorios de Cisjordania y Gaza a lo cual ha dicho sentirse muy orgulloso.

Baremboim, que en septiembre fue nombrado por el Secretario General de la ONU como Embajador de la Paz y hace un año "Premio de la Paz" otorgado por el Estado alemán de Hesse, en 1999 fundó junto al intelectual árabe Edward Said la Orquesta Divan Este-Oeste (West-Eastern Divan) con jóvenes músicos israelitas y palestinos. Ha sido crítico a la actitud de Israel de no mejorar las condiciones de vida de los palestinos y en el último tiempo ha dado conciertos en distintas ciudades palestinas, incluyendo uno hoy en la ciudad de Ramallah en Cisjordania ante 600 personas.

Dedicado en los últimos años principalmente a la dirección orquestal, Baremboim dirige actualmente la Ópera Estatal "Unter den Linden" de Berlín, ha dirigido la Filarmónica de Berlín, la Sinfónica de Chicago; fue el creador del coro de la Orquesta de París y director de la Orquesta Sinfónica de esa ciudad y de la Opera de la Bastille dirigiendo también música contemporánea, interpretando obras de Boulez, Berio Dutilleux, entre otros

Es conocido por su hermosa interpretación de las Sonatas de Beethoven, también del "Clavecín bien temperado" de Bach y los conciertos para piano de Beethoven, Brahms y Mozart y Bartok; ha interpretado las obras de Tchaikovsky y de Schubert las obras para cuatro manos junto a Radu Lupu.

Daniel Baremboim en 2001 presentó en un concierto por primera vez en Israel, una obra de Richard Wagner, compositor que ha sido asociado al nazismo y antes de interpretarlo se dirigió al público explicando la obra que iba a interpretar para que quienes no estuvieran de acuerdo se pudieran retirar; el pasaje correspondía a una de las más hermosas óperas, "Tristán e Isolda"; al respecto dijo ''My explanation: For them the music was a kind of secret garden, their own realm, that had nothing to do with real life.'' (mi explicación: para ellos la música fue una especie de jardín secreto, su propio reino que no tuvo nada que ver con la vida real). Estuvo casado con la gran violoncelista Jacqueline Du Pré, quien falleció de esclerosis múltiple y durante ese período formó un grupo de cámara con Itzhak Perlman y Pinchas Zukerman, entre otros.

a propósito de los 20 años, de hermanos y familia

me alegra tanto saber que mi sobrino Francisco (Pacho), que cuando fueron detenidos y desaparecidos los hermanos Restrepo tenía un año, ahora está preocupado del tema, tiene opinión y reclama contra el hecho. Me gusta su forma de ser, desde chiquito siempre tan preocupado de cuanto sucede en el mundo que le rodea y más alla, lleno de inquietudes, iniciativas, ávido lector y loco por el cine y el rock y que creció con la tecnología, curioso como su papá, mi hermano Vico, aprendiendo de computadores y de animación. Bello por fuera y por dentro, sonriente, espontáneo y cariñoso con los abuelos.

Mi Laura nunca está ajena y el inquieto Pablo tampoco. Ella desde la música, la danza, el trapecio de circo, la artesanía y ahora desde su maternidad del pequeño Amaru que seguirá sin duda sus pasos; y Pablo desde sus juego de computación, de chiquito con su locura por los (dino) saurios, su corazón de poeta cuando leía sus poemas por radio , siempre sabedor de todo, siempre con opinión. Estarán presentes en el homenaje a los Hnos. Restrepo, de eso no tengo dudas y quien sabe si en algún escenario. Es que es imposible que estén ausentes si son hijos de la silenciosa, dulce y siempre tan terrena Carmen, la hermana de las manos mágicas que lo transforma todo en algo bello, la que sabe como se hace a la perfección desde el pan más básico y rico, pasando por todo tipo de delicias, cruzando por la artesanía hasta llegar a la pátina más compleja y que entiende de todo sin necesidad de recurrir a grandes textos. También tienen esa curiosidad e inquietud de Roberto que desde la música está presente en todo

Las más chiquitas, Avelina en sus seis años, reflexiva, racional y dueña de una dulzura inmensa y Rebeca de ojos bailarines con sus inquietos y sabelotodo tres ya pintan para estar y entender de todo. Vico y Vero saben como guiarlas desde ese cuidado por la vida y por el estar vivos que sólo ellos saben. Avelina no tengo dudas que seguirá por el camino de la defensa del medio ambiente, de la reflexión y Rebeca igual pero me la imagino en la tecnología, los aparatos porque sus pañales iban a la par con los computadores de mi ñaño, y por la curiosidad que le caracteriza.

Y está la pequeñita Alegría que llegó cuando todos estabamos recién entendiendo la tristeza y que crecerá en dos idiomas pero con la serenidad de su madre, la sabia Vigi, la bella y tierna Virgina, mi hermana que tiene a su angelito Ana Raquel de compañera, que me enseñó que es mejor vivir el día a día sin angustiarse por lo que vendrá, disfrutando lo simple, lo sencillo y lo que trae el hoy; acompañada de su Diego pilar, simpatía y empuje. A Alegría ¿le tocará la estética, el arte, la armonía? aunque parece que también los motores y la fuerza, esa heredada de mi ñaña Tocha que va en los gestos, en los movimientos y el saber enfrentar la vida.

Son muchas, muchísimas las veces que siento que mis hijas no estén presentes y cercanas a esta hermosa familia, insertas en lo cotidiano, en las reuniones de los domingos al almuerzo, de los fines de semana en Puembo; siento que no hayan recorrido las calles del pueblo de casas viejas, de plaza, que no hayan conocido como nosotros el arriba de las verjas y los frutos de los vecinos. De chicas año a año no fallaron ni uno y eso les permitió participar de las conversaciones, de las historias y los dibujos del abuelo, de los mimos y ternura junto al sonido del piano de la abuela; de los paseos a Puembo y a Quichinche. Pero igual siento que se hayan perdido en presencia esa historia profunda, unida, de tradiciones y ritos, de cariños sin límites, de tristezas y alegrías.

Ellas han vivido otra historia y lo que pasa en este país no les es ajeno, tampoco lo que pasa allá. Son partícipes de este país pero siempre siguen los procesos de el otro, también de ellas. Son y se sienten tan ecuatorianas como chilenas. Me alegra que se sienten también ecuatorianas, que estén empadronadas y voten, pero sobretodo que sientan esa identidad de famila y aunque en la distancia, han estado en todos los sucesos y tienen una preciosa relación con sus primos, sus abuelos y tíos, con una complicidad y un cariño que supera todos los kilómetros y los espacios.

Tienen dos familias, dos mundos. Acá una pequeña y entrañable familia en la que ellas son apenas la tercera generación, con un tata y una nona que suenan a descendencia de inmigrantes, que siempre nos han regalado cariño, cuidado y preocupación y me incluyo, porque nunca me han dejado de lado y porque han sido incondicionales míos desde el primer día, siempre cercanos a padres más que a suegros. Y allá una grande, extensa, unida y presente familia ecuatoriana que aun peleando contra las distancias y la cercanías de cada año cuando chicas y más distanciadas ahora, son una parte importante de sus vidas.

Todo esto viene de mi querido dóctor, mi papá regalador de abrazos, de dibujos, de maderas, de taller y muebles tallados de caoba, de periódico y anécdotas y de historias, de consecuencia, sencillez y sabiduría y de la mamita dulce, sabia amorosa, tierna llena de música, de sonidos de piano y Chopin, de la mano perfecta en la cocina y la lectura ávida de cada día o como diría el dóctor "tu mamá, sólo lee".

Pero viene de más atrás aun, de PapaPepe y su amor a la historia y a todo cuanto ocurría en el mundo y en el país, que vivió cuatro meses menos de un siglo y se mantuvo lúcido hasta el final, que me enseñó a leer y a escribir y me habló de Chile y sus procesos, de socialismos y sueños bolivarianos, de la revolución alfarista y de derechos humanos, valores compartidos con la Pelita, la Abuelita Eloísa que cocinaba como debía ser, llena de sabores y que miraba desde su máquina de escribir y me festejaba el activismo, que era rigurosa con la lectura, el idioma y la pronunciación. Y por supuesto también de la Lele, esa mi segunda mamá, "mi ñaña" como le dice mi mamá, que ama el cine, el ballet y la ópera y con la que puedo tener largas conversaciones sobre esos temas y otros más y del tio Pepe, mi tiito, que le jugaba poker con mi Coni a los ocho años asumiéndose perdedor y que le hacía reir a mi Flori, el que me enseñó de flamenco, de tango y de toros y de sabores.

Pero también viene de la abue Carmen que contaba de la revolución liberal y del marido de la tía Rosita que combatió con Alfaro, que supo solita criar cuatro hijos sin nada y con todo el amor del mundo, que los paró frente al mundo e hizo personas conscientes y útiles, sencillas, humildes y sabias. La recuerdo siempre tejiendo, bien peinada, con manos hábiles, creativas, de uñas perfectas, de risa alegre, de olor a manzanilla y miel y diciendome "mija". Nada pasaba sin que ella lo supiera y diera su opinión, nada podía ser sin su palabra. Ella fue el centro, le dejó el relevo a mi papá. Era el pilar de una gran familia que cuando se fue a los 99, tenía más de 80 personas.

¿Será que el pensar en los hermanos que le fueron arrebatados a una familia me ha hecho pensar y recordar a la mía?

mis niñas..., originally uploaded by dibufoto.

Alegría, Avelina y Rebeca

nietos: Flori, Ana, Alegría, Coni, Laura, Pablo, Pacho, Avelina, Rebeca, originally uploaded by dibufoto.

20 años de la desaparición de los hermanos Restrepo

Tenían 14 y 17 años Carlos Santiago y Pedro Andrés Restrepo, quienes fueron detenidos arbitrariamente por un grupo especial de la Policía Nacional . Esto ocurrió durante el gobierno de León Febres Cordero y sus cuerpos nunca fueron entregados a su familia. Hoy, 8 de enero se cumplen 20 años de ese hecho tan vergonzoso y condenable de violación a los derechos humanos más básicos

Ciudadanía Informada" informa sobre la Comisión de la Verdad creada por el Presidente Rafael Correa para evitar que se repitan este tipo de hechos, en ella fue invitado a participar Pedro Restrepo, padre de los dos adolescentes desaparecidos.

En "Recordando a Julio", el blog en homenaje al querido Julio García también hay una nota al respecto.

Por su parte, el El Comercio dice en el recuadro que acompaña a la entrevista a la hermana de los dos hermanos, en la que cuenta sobre la lucha sin descanso que ha dado su familia para tratar de encontrarlos:

"Crimen de Estado: El 8 de enero de 1988 miembros de la Policía Nacional apresaron y torturaron a los chicos Carlos y Pedro Restrepo Arismendy. El 8 de enero de 1990 Pedro Restrepo y su familia realizan el primer plantón de un día entero en la Plaza Grande. En julio el presidente Rodrigo Borja nombró una comisión internacional para investigar el caso. En 1998 la familia Restrepo gana un juicio en la Organización de Estados Americanos (OEA) ante la Corte Interamericana de Derechos Humanos. El Estado ecuatoriano indemnizó a la familia con USD 2 millones. Además, se propuso juzgar a los implicados. Hoy se cumplen 20 años de la desaparición de los Restrepo. La familia y los organismos de DD.HH.conmemoran la fecha con un concierto en la Plaza Grande."

También en el blog Renattus hay una narración de los hechos.

dia de reyes: tradiciones aun presentes

en el Ecuador se mantienen todavía tradiciones como las diabladas. En Píllaro, en la Provincia del Tungurahua, se realizan todos los años y El Universo y el HOY y El Comercio dan cuenta, el primero de forma gráfica, de las fiestas que celebran una mezcla de Santos Inocentes con Día de Reyes . Cuenca no se queda ajena tampoco a las celebraciones en estas fechas.